À glaise fendre

Maurice Beaulieu, À glaise fendre, Montréal, s. e., 1957, 52 p.

Beaulieu dédie À glaise fendre à sa femme. Le livre compte quatre parties, la première qui a donné son titre au livre faisant la moitié du recueil : À glaise fendre, Deux chansons, Transhumance, Connaissance.

« Nuit dure dans mon sang / Vomissure noire du vent / Il gèle à glaise fendre ». Ainsi va le premier poème d’À glaise fendre et il est à l’image de ce qui va suivre. Les poèmes sont très courts (plusieurs n’ont que deux vers), le « je » est presque toujours présent, le climat est plutôt morose, le vocabulaire est restreint. Les principaux motifs sont déjà donnés : d’une part le sang et la glaise, d’autre part le vent et le froid, et au final, le mal-être. Ainsi va le troisième poème : « Je suis au bout du vent / Le cri du sang ». Plus loin, en toute logique, on retrouve la douleur, les veines, la toundra, la mort. Bien que l’on soit plus près du corps que de l’âme, le poète trouve une représentation de sa douleur dans l’imagerie religieuse : « Au noir flanc nu du Christ en moi / Amas d’informe et aux abois / Corps inédit sans rédemption ». Tout comme le sang, la glaise est aussi un symbole de son être, les deux étant menacés par le vent et le froid, comme dans ce poème d’un seul vers : «  Ma glaise nue à tous les vents » ou encore dans ces deux vers : «  Ma douleur est si près de moi / Que j’habite ma glaise ».  On n’aborde presque jamais le réel et ces deux vers font exception : «  Dans une rue de Montréal / J’allais pleurant contre le vent ».

Dans Deux chansons,  les  poèmes sont plus légers.  « C’est la saison de l’ancolie » et «  Les jeunes filles du village / Ont à jamais des robes neuves ».

Transhumance propose quatre poèmes sur le thème du passage. Le sujet se projette dans de nouvelles représentations métonymiques : les mains,  et, dans une moindre mesure, le corps. Comme le titre le suggère, le poète  recherche  les rites de passages dans ces mains qui façonnent la glaise : « Mes mains pétries de vent de pluie / Mes mains de fou creusent ma glaise ».

Dans Connaissance, apparaît l’autre, le « tu », objet d’amour. « Tu es froment de nudité / Silencieuse plénitude / Mon sang et chair solitude / À la tendresse dédiée ». Et même le « Nous », présence rédemptrice : « Nos mains unies parmi le vent / Sont lieu de grâce pour ma glaise ».

Plusieurs mots reviennent de façon obsessive, comme chez André du Bouchet, parfois même à l’intérieur du même poème. Même si le « je » est très présent, cette poésie n’est guère lyrique. Le sujet se projette sur le monde extérieur, sans effusion, avec une grande économie de mots. Et, pour une fois, c’est le corps qui survit à la dualité corps-âme, chère aux poètes des années 50. « J’odore le froment de ta nudité / O ma fusante de sel ». J’aime bien. 

Larmes

Raymond Savard, Larmes, Montréal, Éditions Nocturne, 1955, 117 pages. (Présentations en prose et maquette de couverture de Claude Marceau)

Raymond Savard et Claude Marceau ont fondé les éditions Nocturne qui ont duré une dizaine d’années. Si je comprends bien, les auteurs qui publiaient sous leur bannière s’autoéditaient. 

Dommage qu’on n’ait pas d'expression pour la poésie naïve, comme c’est le cas pour la peinture. Bien entendu, il faudrait manier cette catégorie avec soin, car elle ne saurait excuser toutes les maladresses, les naïvetés. Raymond Savard fait de la poésie naïve, c’est-à-dire sans recherches verbales, pleine de bons sentiments, sur des thèmes éculés qu’il n’essaie pas de renouveler. Je ne m’acharnerai pas (ce serait mal venu, avec un retard de 60 ans) sur Larmes, ni sur l’auteur dont c’était le troisième recueil. Je suppose qu’il a dû trouver ses lecteurs. Des éditions Nocturne, je connaissais les vers de Carrier, qui me plaisent assez.

On a droit à deux épigraphes : la première, empruntée à Henry Miller, est pour les lecteurs: « Le monde est en larmes pour l’éternité. Le monde est baigné de larmes. Être joyeux, c’est être un fou en liberté dans un monde de tristesse et de fantômes… » La seconde, empruntée à La Bruyère, s’adresse aux critiques : « Le plaisir de la critique nous ôte celui d’être vraiment touchés de très belles choses ».

Le recueil s’ouvre sur le poème « Madame Justice » : « Certains critiques aveuglés / Par les phares de l’irréalité / Condamneront mes vers, et bouclés  /  Seront les succès convoités!».  Et c’est suivi d’un commentaire de Claude Marceau, dont voici la première phrase : « La Providence nous comble de dons multiples et pourtant quels sont ceux qui lui disent merci? » Bon, je n’irai pas contredire la Providence et encore moins provoquer Madame Justice. 

Savard aborde les sujets suivants : la justice, l’amour, l’hypocrisie, l’amour adolescent, l’amour qui torture, l’amour fou (« Femme, qui tous les soirs / Ne cessait de vagabonder / Dans mon cœur inondé / D’un unique et fol espoir! »), l’amour défendu (prostitution, péché de jeunesse), le souvenir amoureux, la souffrance amoureuse, le dépit amoureux, la beauté de la nature, le tempérament d’artiste, la perte des valeurs des jeunes et des artistes, etc.

Marceau propose de courtes réflexions sur l’injustice, les délices de l’amour perdu, la solitude (« Même les traîtres appas de la femme ne l’affectent plus. Le véritable bonheur… il le tient… puisqu’il est seul. »), l’importance des objets pour fixer les souvenirs, la fugacité du bonheur, l’amour en dehors du mariage, les illusions de l’amour, le mépris de l’amoureux abandonné.

Savard et Marceau entretiennent une forme de dialogue. Aux poèmes de Savard répondent quelques textes de Marceau. Savard se présente comme un grand amoureux déçu et Marceau comme le « sage » au-dessus de la mêlée.

Comme je l’ai dit au début, la poésie naïve ne fait de mal à personne, sauf quand elle dérape, ce qui arrive parfois dans ce recueil. Dans « Péchés d’automne », Savard raconte les amours d’un jeune couple et d’une fille qui se retrouve enceinte : « Il lui faudrait toujours pleurer / Verser des larmes, encore des larmes / N’ayant plus à perdre de charme / Puisqu’à l’automne, elle a péché! » Marceau, lui, a beaucoup moins de retenue : « Hypocrites, menteurs, jaloux, traîtres, voilà ce qu’on découvrira en toute franchise si on a l’audace de s’arrêter un instant et d’observer les êtres qui nous entourent. La femme n’est plus elle-même, elle refuse son appui à son époux, elle abandonne ses devoirs féminins pour s’introduire dans les couloirs réservés aux hommes, elle tente d’arracher au mâle son titre de conquérant et de chef, elle veut le dominer en cultivant chez elle ses qualités et ses défauts. L’adolescent, la fillette provoque effrontément l’adulte qui se voit contraint à devenir son égal. Ce ne sont là, hélas, que de tristes... constatations ! »

Otages de la joie

Gatien Lapointe, Otages de la joie, Montréal, Éditions de Muy, 1955, 43 pages.

Lapointe écrit dans un texte liminaire : « La chair exige de correspondre à la vie collective de l’âme afin d’y surprendre le culte inavoué de quelque divinité, ou bien celui d’un amour merveilleux et rare. / Le poète doit tout recommencer, si l’ange n’était pas attentif, à partir de cette humilité consciente de n’habiter un royaume grave et cher que si d’abord ce royaume l’affectionne et puis l’invite tout bonnement. »

Le recueil s’inscrit d’emblée dans ces motifs récurrents qui traversent les années 50, à savoir la tension entre la chair et l’âme et un sentiment d’étrangeté en regard de sa communauté d’appartenance.

Comment peut-on être « otages de la joie »? En quoi la joie peut-elle être coercitive? Cette joie, il me semble, se décline au passé et elle a deux sources : l’enfance et surtout l’amour. Le poète serait en quelque sorte prisonnier des temps heureux que retient sa mémoire.

L’enfance et l’amour ne sont pas vraiment incarnés. Ce sont presque des entités abstraites, l’une est associée aux temps premiers de l’innocence, l’autre à cette période de découverte de la chair, l’une période d’harmonie, l’autre de rupture. On pourrait (j’ose) presque dire : l’une, l’âme; l’autre, la chair. Et par sa poésie, il espère réunir le tout et retrouver cette ancienne harmonie qui le rendait heureux. (Probablement que ma tentative de rationalisation va trop loin mais, je le rappelle, ce blogue n’est rien d’autre qu’un carnet de lecture.)

Commençons par l’amour qui s’incarne dans un « tu » asexué : « J’ai sommeillé avec toi / Je conduisais un navire à travers le feu / Il y avait de vastes clartés sur ton front / Et toutes les musiques se rassemblaient ». Et, toujours, cette recherche d’une harmonie, d’un accord avec le monde : « Tu es toujours là pourtant / Toi que j’aime / Dans chaque éclosion des flammes // Et le monde s’unit à chacun de nos appels. » Cet amour a disparu en emportant ses certitudes : « Tu voulais toujours t’en aller / Un matin de lumière, t'as suivi ta route / Repliant au hasard ma belle certitude // Et les jours reviennent, sans toi / Toi qui réunis le soleil sur mon front / Sur les arbres de pluie dans mes songes / Où es-tu? dans quelle ville de clarté es-tu? »

L’enfance demeure le plus souvent en arrière-plan, comme une époque de référence. « Enfant de lumière enroulé dans l’odeur de sommeil / La fascination de l’étoile commande à tes pas / Les présents inviolés de la terre Couleurs de feu / Se contre balancent dans l’approche de nuit / Fenêtres du désir aux écharpes en deuil / Les otages de la joie ». Ici les thèmes l’amour et de l’enfance se télescopent, le second servant de balise-étalon au premier. Il me semble que la tension âme/chair trouve des symboles pour la porter. Et c’est encore plus clair dans ces vers : « Dans le cœur des saisons, le matin reboise / Les ténèbres meurtris du désir / Et tu retrouveras la liberté première de ton enfance // Les légendes que la vie nous racontait. »

En d’autres mots, le recueil m'apparait comme une tentative de réconcilier l’âme et la chair, de retrouver une harmonie perdue : « La terre doit survivre à la ruine de l’ange ». Et bien que les références religieuses soient rares, tout le sous-texte en est imprégné; au-delà des pouvoirs exutoires de l’art, il est évident que la religion a beaucoup à voir dans cette dissociation âme/chair : « Je quête dans l’accalmie du feu / Un verbe poétique qui va rapprocher de nos sens / L’intime perfection des formes // Le visage du Christ retrouvant toute sa joie. »

Il y a une nette progression depuis le recueil précédent. Lapointe se rapproche du style incantatoire qu’il usera dans Ode au Saint-Laurent. Mais il y a encore des lourdeurs et un choix du matériau littéraire qui va un peu dans tous les sens. Comme extrait, je propose le dernier poème du recueil, avec les quatre vers d’Éluard en épigraphe.

ÉCHO PARTAGÉ

Nous avons pénétré le feu
Il faut qu’il nous soit la santé
Nous nous levons comme les blés
Et nous ensemençons l’amour. (Paul Éluard)

J’ai marché les paumes ouvertes vers le feu

Ses couleurs ont transformé l’éclat de mon offrande

Le silence qui recompose partout les gestes parfaits

Il n’y a plus de bateaux aux ports des matins

La route qui m’a mené à ta rencontre

A fait naître tous les prodiges

Le monde nous attend pour boire ensemble

Au cœur profond de la terre

Longtemps j’ai marché dans les mémoires du feu

Tu étais l’étendue totale de ma prière

L’enfance oubliée renaissait à chacun de mes pas

Plus forte et plus sereine

Mon corps savait d’avance les rôles futurs

Aux frontières de la ville, j’ai vu luire la vérité

Quel appel conduit mon âme

Vers les festins nouveaux de la certitude

Équilibre du chemin au fil tendu de mes paupières

Pluies de nuit ont couvert le sol d’anneaux d’or

A chaque porte un azur sans tache s’est ouvert

Tant de moissons qu’on a mises en feu

Pour donner un cœur à l’automne

Et longtemps je me suis réchauffé à l’arôme de ce feu

J’ai recréé la musique innombrable des braises rompues

J’ai agrandi mot par mot les formes libres de la vie

Et tout ce que l’enfant imagine dans ses mains tendues

Notre amour a mûri l’éclosion des cendres

Cet étourdissement que fait l’aube sur les songes

Dans ton attente j’ai vécu de merveilles en merveilles

Tu étais l’écho partagé de ma confiance

Une fine clairière d’eau

A soudain rassemblé les images du bois mort

A cause de toi je tisserai mieux les lumières de l’été.

Les pas sur terre

Wilfrid Lemoine, Les Pas sur terre, Montréal, Chanteclerc, 1953, 125 pages.

Les Pas sur terre n’est pas qu’un recueil de poésie, même si l’essentiel est formé de poèmes. On y trouve aussi de petites pièces dramatiques et deux textes en prose. Le style de Lemoine est tantôt très simple, presque au premier degré, tantôt obscur, utilisant le procédé de l’allégorie.

Le recueil est formé de six parties. Il me semble que la recherche de l’identité sexuelle est au cœur du recueil. Tout le reste – le malaise qui découle d’une sexualité mal assumée - dérive de ce thème premier.

Le recueil s’ouvre sur des visions assez apocalyptiques de la ville : « Les tramways rampaient sur leurs fils d'acier / Comme des chenilles crevées remplies de pétrole / Incandescent / Et l'odeur des ouvriers sales se répandait dans la rue / Pour embuer les affiches criardes / Qui allumaient / Et éteignaient / Et rallumaient / Leurs mensonges rouges / Leurs rêves puérils / La contrefaçon de la ville ».

À l’instar des « poètes de la solitude », le poète se sent étranger dans ce monde: « Je marche dans le sable d'un chemin désert / Où les arbres m'effraient sous de longs bras morts / Mes semelles durcies traînent la poussière de celui que je fus / Jusque sur le chemin désert où j'avance meurtri ».

Le mal être est en partie causé par l’abandon amoureux : « Où es-tu quand je suis seul / A quoi penses-tu quand je rêve / Où vas-tu quand je marche / Dans les rues longues du soir / Qui vois-tu quand j'éteins ma lampe / Et brûle les papillons noirs / Quand le désir tourmente mon lit. […] / Appuyé au vieil érable de l’an passé / Si seulement tu passais / Et si je te voyais / J’ouvrirais les volets ». Peut-être est-ce tout autant l’amour défendu : « Angioletta petit Amour de Venise / La mer chaude d’Italie / Se mire bleue / Entre tes cils soyeux / Qui se referment / Et engloutissent / La chaleur de ton pays ».

Même barricadé dans « sa vérité », il sent que la pression du monde extérieur peut jeter à terre l’édifice : « Aujourd'hui le brouillard colle à mes fenêtres / Comme l'eau dans les hublots / Les corbeaux s'écrasent et meurent sur ma porte de fer / Sans que je frémisse / Le vent gémit dans les peupliers de mon jardin troublé / Mais je ne l'entends pas / Les murs tremblent et se lézardent en écoutant / Les bombardiers / Aujourd'hui le cataclysme revient mais je colle à ma vie / Comme la flamme noire au charbon rouge ».

Suivent quelques textes qui ne sont pas poétiques : « Le voleur de lune » est un scénario de ballet dans lequel un éphèbe, rejeté et fuyant, finit par trouver son double. Dans la « La route », deux personnages discutent de la vanité des projets humains, la mort en étant toujours l’aboutissement absurde. Dans « L’oasis », un homme rencontre une femme qui le dégoûte et part avec un « garçon ». Dans « La jungle », on retrouve la femme et une ombre, ombre qui se révèle être le garçon du désert de l’histoire précédente. Le discours est assez confus, mais c’est la plainte de la femme rejetée par l’homme qui en émerge. Dans « L’homme du désert », un narrateur rencontre un homme du désert qui refuse son aide. Dans « La pierre de lune », une jeune fille rencontre un « bel adolescent [qui] lui ressembl[e] trait pour trait » et finit par lui emprunter tous ses traits : « … un adolescent étendu dans l’herbe regardait surpris et avec amour son visage nouveau avec une pierre de lune au front où semblaient se dessiner vaguement les traits d’une jeune fille qu’on aurait cru être sa sœur. »

Le recueil se termine par une vision assez désespérante de l’automne. Hommes, bêtes et choses meurent sous l’action du froid. « Ils sont venus les grands arbres morts de novembre / … / Je les ai vus les animaux affamés de novembre / … / Et je l’ai entendu le cri des hommes de novembre / Figé dans la glace qui se forme ».

La poésie québécoise des années 50

Quand on bouquine dans les livres anciens, comme je le fais depuis plusieurs années, on est étonné de découvrir le nombre incalculable de recueils de poésie qui ont été publiés. Autour des années 20, particulièrement, ça semble un puits sans fonds. Les années 50, aussi, me semblent une période faste, non seulement à cause du nombre de recueils et de maisons d’édition, mais aussi en raison de l’expérimentation aussi bien graphique que poétique qu’on y rencontre.

Les Éditions de l’Hexagone font figure de proue, ce qui n’empêche pas plusieurs petites maisons, souvent éphémères, de voir le jour. Les Éditions Atys (Gilbert Langevin), les Éditions Quartz (Diane Pelletier-Spiecker et Micheline Sainte-Marie), les Éditions de Malte (André Roche), les Éditions de Muy (Georges Cartier), les Éditions de l’Aube (Georges Dor), les Éditions de la Cascade (Jean-Louis Brouillé), les Éditions Nocturne (Claude Marceau et Raymond Savard), les Éditions Goglin (Françoise Bujold) et les Éditions de l’Arc (Gilles Vigneault) contribuent au bouillonnement poétique qui précède la Révolution tranquille. En 1959, huit maisons d’édition sont dédiées à la poésie (Jacques Michon et al., HÉLQ, 2004, p. 275-278) Et c’est sans compter ERTA, ORPHÉE, et quelques maisons généralistes comme Fides, Beauchemin, Chanteclerc, Fernand Pilon qui publient des recueils à l’occasion.

Loin de moi l’idée de dégager les lignes de force de la poésie québécoise des années 50. Je suis un lecteur explorateur, je vais à gauche et à droite et, ces temps-ci, je vagabonde dans la poésie des années 50. Ceci étant dit, il me semble que l’introspection (et non la recherche identitaire chère à l’Hexagone) est l’approche la plus usuelle. Ou, si vous préférez, on s’occupe encore davantage du destin personnel que du destin collectif.

J’ai déjà blogué quelques recueils qui sont devenus des classiques : Escale (1950) de Rina Lasnier, Le Tombeau des rois (1953) d’Anne Hébert, Totems (1953) de Gilles Hénault, Deux Sangs (1953) de Miron-Marchand. J’ai aussi présenté plusieurs poètes de l’Hexagone retenus dans la collection Les Matinaux : Des jours et des jours (1954) de Luc Perrier, Les cloîtres de l'été (1954) de Jean-Guy Pilon, Ces anges de sang (1955) de Fernand Ouellette, Du centre de l'eau (1955) de Jean-Paul Filion, Portes sur la mer (1956) de Louise Pouliot, Poèmes de Russie (1957) de Pierre Trottier, Poèmes de l'Amérique étrangère (1958) de Michel van Schendel. À ceux-ci, il faut ajouter Séquences de l’aile, de Fernand Ouellette (1958) publié à l’Hexagone, mais non dans Les Matinaux.

J’ai annoncé, il y a quelque temps, que j’allais présenter six recueils des années 50 dans les semaines à venir. Je viens de bloguer Sylvain Garneau, Fernand Dumont et Gatien Lapointe. Depuis, j’en ai ajouté quelques-uns à ma liste qui en compte maintenant 10. Pour moi, la plupart sont des découvertes.

Objets trouvés (1951) de Sylvain Garneau

L’Ange du matin (1952) de Fernand Dumont

Jour malaisé (1953) de Gatien Lapointe

Les Pas sur terre (1953) de Wilfrid Lemoine

Otages de la joie (1955) de Gatien Lapointe

Les Temples effondrés (1957) d’Yves Préfontaine

Matin sur l'Amérique (1958) d’André-Pierre Boucher

Les Pavés secs (1958) de Jacques Godbout

Geôles (1959) de Michelle Lalonde

Les Enfants continuels (1959) de Suzanne Paradis

Je vais probablement en ajouter encore quelques-uns parmi les suivants:

Larmes (1955) de Raymond Savard

À glaise fendre (1957) de Maurice Beaulieu

Les Poèmes de la sommeillante (1958) de Micheline Sainte-Marie

Cherche tes mots cherche tes pas (1958) de Roch Carrier

Songe de la fiancée détruite (1958) de Michèle Lalonde

La Duègne accroupie (1959) de Michèle Drouin

La tournée poétique des années 50 ne sera pas complète pour autant, et j’y reviendrai sans doute plus tard. Il y a toujours Brochuges de Gauvreau (1956) qui m’attend depuis longtemps sur les rayons. Et dans le sillage de Gauvreau, il y a ces Ertas hors de prix que je n’ai pas : Yeux fixes (1951) de Roland Giguère, Le Sommeil et la neige (1956) de Claude Haeffely, Au catalogue des solitudes (1956) de Françoise Bujold, Osmonde (1957) de Jean-Paul Martino. À ceux-ci j’ajouterais peut-être : Les Cris (1957) de Pierre Chatillon, Portes closes (1959) de Georges Dor, Objets de la nuit (1959) de Jean-Paul Martino et Présence de l’absence (1956) de Rina Lasnier.

Cette liste a été mise à jour à quelques reprises.    SUIVEZ CE LIEN.

LA POÉSIE DES ANNÉES 50 (liste sans doute incomplète et, probablement, non sans erreurs. Revue le 16-05-2015)

1959	Arsenault Guy	L'Eau, la montagne et le loup. Petite cosmologie de mes haines. Essais poétiques, Montréal, Éd. Goglin, 104 p.
1958	Aubier Michel	Au grand soleil de l’avenir, Montréal, Beauchemin, 78 p.
1958	Baillargeon Anita	Langage du cœur, Québec, s. e., 80 p.
1957	Beaulieu Maurice	À glaise fendre, Montréal, s.e., 52 p.
1958	Beaulieu Maurice	Il fait clair de glaise, Montréal, Orphée, 95 p.
1954	Bessette Gérard	Poèmes intemporels, Monte-Carlo, Regain, 59 p.
1957	Boisseau Albertine G.	Chants d’automne, Beauceville, André Gauvin, 118 p.
1959	Boisvert Laurent	Crédo d'un athée, s.l., Montréal, Nocturne, 28 p.
1955	Boivert Réginald	Le Temps de vivre, Montréal, Cité libre, 44 p.
1956	Boucher André-Pierre	Fuites intérieures, Montréal, Orphée, 95 p.
1958	Boucher André-Pierre	Matin sur l’Amérique, Montréal, Orphée, 51 p.
1957	Brault Jacques	Trinôme, Montréal, Jean Molinet, 57 p.
1956	Brien Roger	Vols et plongées, Nicolet, Centre marial canadien, 129 p.
1957	Brochu André	Étranges domaines, Montréal, Éd. de la Cascade, 46 p.
1956	Bujold Françoise	Au catalogue des solitudes, Montréal, Erta, s.p., 20 f.
1958	Bujold Françoise	La Fille unique, Montréal, Éd. Goglin, s.p., 17 f..
1956	Carrier Roch	Les Jeux incompris, Montréal, Nocturne, 22 p.
1958	Carrier Roch	Cherche tes mots, cherche tes pas, Montréal, Nocturne, 22 p.
1954	Cartier Georges	Hymnes : Isabelle, Montréal, Éd. De Muy, 91 p.
1955	Cartier Georges	Mort à vivre, Alines, CELF, 44 p.
1955	Cartier Georges	Laves et neiges, Montréal, Éd. De Muy, 49 f.
1952	Charbonneau Jean	Sur la Borne pensive. L'Écrin de Pandore. Poème, Paris, Alphonse Lemerre, 246 p.
1951	Charpentier Gabriel	Amitiés errantes, Paris, Seghers, 35 p.
1958	Choquette Gilbert	Au loin l’espoir, Montréal, Chez l’auteur, 49 p.
1953	Choquette Robert	Suite marine, poème en douze chants, Montréal, Péladeau, 330 p.
1954	Constantineau Gilles	La Pêche très verte, Montréal, s.e., n.p.
1955	Côté Jean	Deux ombres, s.l., s.e., 58 p.
1952	Desjardins-Versailles Germaine	Je Suis Marie Ou Celle Qui Vient, Nicolet, Centre marial canadien, 166 p.
1959	Després Ronald	Silences à nourrir de sang, Montréal, Orphée, 140 p.
1950	Deyglun Serge	Né en trompette, Montréal, Éd. de Malte, 62 p.
1952	Dion-Lévesque Rosaire	Jouets. Poèmes d’inspiration enfantine, Montréal, Chantecler, 72 p.
1955	Dor Georges	Éternelles saisons, Trois-Rivières, s.e., 48 p.
1956	Dor Georges	La Mémoire innocente, Montréal, L’Aube, 48 p.
1959	Dor Georges	Portes closes, Montréal, L’Aube, 44 p.
1955	Doucet Louis-Joseph	Les Aubes mortes, Montréal, s.e., 200 p.
1957	Doucet Louis-Joseph	Arabesques et Fleurs, s.l., Chez l’auteur, 200 p.
1957	Doucet Louis-Joseph	Les Intermèdes, Montréal, s.e., 200 p.
1959	Drouin Michèle	La Duègne accroupie, Montréal, Ed. Quartz, 42 p.
1952	Dumont Fernand	L'Ange du matin, Montréal, Les Éd. de Malte, 79 p
1955	Dussault Jean-Claude	Proses. Suites lyriques, Montréal, Orphée, 119 p.
1956	Dussault Jean-Claude	Le Jeu des brises, Montréal, Orphée, 51 p.
1958	Dussault Jean-Claude	Sentences d’amour et d’ivresse, Montréal, Orphée, s.p.
1959	Ferland Réal	Carrousel, Montréal, Nocturne, 37 p.
1955	Filion Jean-Paul	Du centre de l’eau, Montréal, L’Hexagone, 28 p.
1955	Fournier Claude	Les Armes à faim, Montréal, s.e., 44 p.
1956	Fournier Claude	Le Ciel fermé, Montréal, L’Hexagone, 44 p.
1958	Fournier Guy	Terres prochaines, Montréal, Orphée, 79 p.
1951	Garneau Sylvain	Objets trouvés, Montréal, Éd. de Malte, 93 p.
1952	Garneau Sylvain	Les Trouble-fête, Montréal, Éd. de Malte, 77 p.
1956	Gauvreau Claude	Sur fil métamorphose, Montréal, Erta, 55 p.
1956	Gauvreau Claude	Brochuges, Montréal, Éd. de Feu-Antonin, 63 p.
1957	Gervais Guy	Le Froid et le fer, Montréal Éd. de la Cascade, 30 p.
1950	Giguère Roland	Trois pas, Montréal, Erta, s.p.
1950	Giguère Roland	Les Nuits abat-jour, Montréal, Erta, s.p.
1951	Giguère Roland	Midi perdu, Montréal, Erta, s.p.
1951	Giguère Roland	Yeux fixes, Montréal, Erta, 20 p.
1953	Giguère Roland	Images apprivoisées, Montréal, Erta, s.p.
1954	Giguère Roland	Les Armes blanches, Montréal, Erta, s.p.
1957	Giguère Roland	Le Défaut des ruines est d’avoir des habitants, Montréal, Erta, 107 p.
1959	Giguère Roland	Adorable femme des neiges, Aix-en-Provence, Erta, s.p.
1950	Giguère Roland & Koenig Théodore	Le Poème mobile, Montréal, Erta, 6 p.
1958	Gingras Joseph	Fidélité, Montréal, s.e., 94 p.
1956	Godbout Jacques	Carton-pâte, Paris, Seghers, 38 p.
1958	Godbout Jacques	Les Pavés secs, Beauchemin, Montréal, 93 p.
1957	Grandbois Alain	L'Étoile pourpre, Montréal, L’Hexagone, 79 p.
1951	Grandmont Éloi de	Premiers secrets, Montréal, les Éd. de Malte, 91 p.
1953	Grandmont Éloi de	Plaisirs. Poèmes. Avec une chanson de Maurice Blackburn, Montréal, Chantecler, 30 p.
1954	Grandmont Éloi de	Dimanches naïfs, Paris, Librairie des lettres, s.p.
1957	Groulx Gilles	Poèmes, Montréal, Orphée, 43 p.
1954	Haeffely Claude	La Vie reculée, Montréal, Erta, s.p.
1956	Haeffely Claude	Le Sommeil et la neige, Montréal, Erta, s.p.
1958	Hamel Louis-Paul	Poèmes. Premier recueil 1948-52, Chez l'auteur, 47 p.
1958	Harvey Jean-Charles	La Fille du silence, Montréal, Orphée, 127 p.
1953	Hébert Anne	Le Tombeau des rois, Québec, s.e., 76 p.
1953	Hénault Gilles	Totems, Montréal, Erta, s.p.
1951	Hertel François	Mes Naufrages, Paris, Éd. de l'Ermite, 20 p.
1951	Hertel François	Jeux de mer et de soleil, Paris, Éd. de l'Ermite, 29 p.
1957	Horic Alain	L'Aube assassinée, Montréal, Erta, 38 p.
1950	Koenig Théodore	Clefs neuves, Montréal, Erta, 46 p.
1950	Koenig Théodore	Décanté, Montréal, Erta, 50 f.
1954	Koenig Théodore	Le Jardin zoologique écrit en mer, Montréal, Erta, 31 p.
1951	L’Archevêque-Duguay Jeanne	Dans mon jardin, Montréal, Fides, 254 p.
1958	Lafond Guy	J’ai choisi la mort, Montréal, Éd. du Centre d’essai, 69 p.
1958	Lalonde Michèle	Songe de la fiancée détruite, Montréal, Orphée, 46 p.
1959	Lalonde Michèle	Geôles, Montréal, Orphée, 41 p.
1959	Langevin Gilbert	À la gueule du jour, Montréal, Atys, 26 p.
1953	Lapointe Gatien	Jour malaisé, Montréal, s.e., 93 p.
1955	Lapointe Gatien	Otages de la joie. Poèmes, Montréal, Éd. de Muy, 44 p.
1951	Larouche Georges	Élans d'Amour, S. l., Collection Boréale, 99 p.
1950	Lasnier Rina	Escales, Trois-Rivières, Le Bien Public, 149 p.
1956	Lasnier Rina	Présence de l'absence, Montréal, L’Hexagone, 67 p.
1954	Lavoie Carmen	Saisons de Bohème, Québec, Éd.  Caritas,122 p.
1957	Leclerc Gilles	La Chair abolie, Montréal, Éd. de l'Aube, 63 p.
1951	Legris Isabelle	Les Ascensions captives, Montréal, Éd. du Mausolée, 77 p.
1953	Lemoine Wilfrid	Les Pas sur terre, Montréal, Chantecler, 125 p.
1955	Lemoine Wilfrid	Réhabiliter l’homme dans l’amour de son mystère, Montréal, L’Autorité, 127 p.
1957	Lévesque Claire	Le Pouls de ma vie, Montréal, Albert Lévesque, 44 p.
1957	Major Charbonneau Rolande	Dans mes souliers rouges : poèmes (1950-1957), Montréal, Éd. Clair-flo, 43 p.
1958	Major Jean-René	Les Archipels signalés, Montréal, Erta, s.p.
1950	Malouin Reine	Inviolata, poème allégorique, Québec, Le Soleil, 153 p.
1958	Marceau Alain	À la pointe des yeux, Montréal, L’Hexagone, 30 p.
1958	Marchand Olivier	Crier que je vis, Montréal, L’Hexagone, 32 p.
1953	Marchand Olivier & Miron Gaston	Deux sangs, Montréal, L’Hexagone, 67 p.
1957	Martino Jean-Paul	Osmonde, Montréal, Erta, 51 p.
1959	Martino Jean-Paul	Objets de la nuit, Montréal, Quartz, 40 p.
1959	Massicotte Françoise	Sérénité, Montréal, s.e., 116 p.
1957	Mercier-Gouin Olivier	Poèmes et chansons, Montréal, Beauchemin, 1957, 62 p.
1957	Mercure Paul	Les Cris, Montréal, Éd. de l'Aube, 62 p. (Pierre Chatillon)
1958	Michon Guy	Perds-moi encore, Montréal, Nocturne, 53 p.
1956	Murray Simone G.	Clairs obscurs, Monte-Carlo, Regain, 94 p.
1956	Nadeau Monique	Sanglots de rue, Montréal, Nocturne, 74 p.
1955	Ouellette Fernand	Ces anges de sang, Montréal, L’Hexagone, 30 p.
1958	Ouellette Fernand	Séquences de l’aile, Montréal, L’Hexagone, 33 p.
1959	Paradis Suzanne	Les Enfants continuels, Chalesbourg, Ateliers Michaud, 68 p.
1957	Pelletier Georgette	Plaisir d'amour, Montréal, Nocturne, 60 p.
1958	Pelletier-Spiecker Diane	Les Affres du zeste, Montréal, Quartz, 16 f.
1954	Perrier Luc	Des jours et des jours, Montréal, L’Hexagone, 30 p.
1950	Piché Alphonse	Voie d'eau, Montréal, Éd. Fernand Pilon, 56 p.
1953	Pilon Jean-Guy	La Fiancée du matin, Montréal, Amicitia, 60 p.
1954	Pilon Jean-Guy	Les Cloîtres de l'été, Montréal, L’Hexagone, 30 p.
1957	Pilon Jean-Guy	L'Homme et le Jour, Montréal, L’Hexagone,, 53 p.
1957	Pouliot André	Modo pouliotico, Montréal, Cahier de la file indienne, 43 p.
1956	Pouliot Louise	Portes sur la mer, Montréal, L’Hexagone, s.p.
1957	Préfontaine Yves	Boréal, Montréal, Orphée, 52 p.
1957	Préfontaine Yves	Les Temples effondrés, Montréal, Orphée, 83 p.
1959	Robert Guy	Broussailles givrées, s. l., Éd. Goglin, 71 p.
1958	Sainte-Marie Kline Micheline	Les Poèmes de la sommeillante, Montréal, Éd. Quartz, 48 p.
1957	Saint-Jacques-Guimont Marie	À la limite des choses, Montréal, Beauchemin, 89 p.
1952	Savard Raymond	Rayons d’espoir, Montréal, Nocturne, 22 p.
1953	Savard Raymond	La Nuit des songes, Montréal, Nocturne, 76 p.
1955	Savard Raymond	Larmes, Montréal, Nocturne, 117 p.
1957	Savard Raymond	Reflets, Montréal, Nocturne, 72 p.
1958	Taillefer Marie-Estelle	La Fille aux yeux d'oiseau, Montréal, Orphée, 55 p.
1951	Trottier Pierre	Le Combat contre Tristan, Montréal, Éd. de Malte, 82 p.
1957	Trottier Pierre	Poèmes de Russie, Montréal, L’Hexagone, 48 p.
1953	Trudeau Claude Bernard	Dans les jardins de la vie et de l'amour, Montréal, Beauchemin, 85 p.
1950	Vaillancourt Emma	De l'aube au couchant, Québec, s.e., 154 p.
1958	Van Schendel Michel	Poèmes de l'Amérique étrangère, Montréal, L’Hexagone, 46 p.
1952	Venne Rosario	La chaîne aux anneaux d'or, Montréal, Chanteclerc, 84 p.
1956	Vernal François De	Pour toi, Montréal, Éd. du Soir, 46 p.
1957	Viau Roger	Unis à l’inconnu, Montréal, Nocturne, 68 p.
1959	Vigneault Gilles	Étraves, Québec, Éd. de l’Arc, 167 p.